La pintura figurativa sobre conflictos humanos y hecha por mujeres es tendencia global. Los trazos magnéticos con que Marcia Schvartz dibujó a los personajes que se cruzaba durante su exilio en Barcelona de los tardíos 70, tanto como las pinturas post 2001 porteño, evocan esa cruda realidad. Una cosmovisión que atrapó al comité de adquisiciones de la Tate Modern, que acaba de incorporar a su colección seis obras de la artista argentina.
Se trata de cuatro dibujos en grafito que retratan los personajes en acción que frecuentaba en Barcelona, donde se exilió a fines de los 70. Tanto en La feminista y la señora y Plática, ambos de 1978, como en Plaza Real y A Luis, ambos de 1979, se puede ver su destreza en la expresividad de los rostros y los vínculos. “Dibujaba sobre papel porque no tenía taller, nada, vivía en una pensión”, detalló Marcia Schvartz a Clarín.
Se suman dos pinturas, un óleo (Tabernero, 2004) y un acrílico (“Sábado”, 2004) de una serie de tangueras. “Viste que siempre es la pobrecita o la malvada y la verdad que en el tango la mujer tuvo un lugar prioritario, de Azucena Maizani a Tita Merello: hay un montón de diosas del tango y quedó como que siempre es el hombre que habla de la mujer, con un lugar medio triste, empobrecedor”, detalló la artista, sobre estas pinturas que se fueron hilvanando a partir del trabajo con una misma modelo, y que tematizan el tango, la soledad, el alcohol y la menstruación.
“La feminista y la señora”, 1978. / Foto: Clarín
“Marcia es una artista emblemática; es la mejor pintora de su generación”, expresó a Clarín Marina Pellegrini, fundadora y directora de Vasari, la galería que cerró la transacción. “Su expresionismo fuerte y comprometido, con obras que hablan del feminismo y la política, contienen reivindicaciones que están más vigentes que nunca”, agregó la galerista, que destaca además “su calidad como pintora”.
La incorporación de Marcia Schvartz (1955) a la colección de la galería de arte estatal comenzó cuando Michael Wellen, curador del área de Arte Internacional en la Tate Modern, visitó arteBA 2019. “Entonces nos compró obra de Liliana Maresca y le dije que Marcia le podía interesar”, contó Pellegrini.
Después de llevarse No todo lo que brilla es oro (1988) a Londres, el curador con experiencia en Arte Latinoamericano regresó a la Argentina, en el verano de 2020. “Revolvió literalmente todo el taller de Marcia pero quedó ahí y me encomendé a los dioses”. Un mes después el mundo entero había cambiado. Durante el confinamiento por la pandemia envió una lista de obras que le interesaban, aunque de algunas de la lista Schvartz no quería desprenderse. Después de una temporada de negociación, las seis obras debían llegar a Londres para ser aprobadas por el comité de conservadores de la institución inglesa. Finalmente, en diciembre de 2021 se concretó la operación por un monto que no fue dado a conocer.
“Tabernero”, 2004. Foto: Clarín
La obra de Schvartz ya formaba parte de las colecciones públicas del Centro de Arte Reina Sofía, de Madrid; y el Bronx Museum of Arts. “Marcia ha tenido unos dos años intensos, con una retrospectiva en Nueva York donde le fue increíble, con muy buenas reseñas y estamos muy contentos, con lo difícil que es remontarla afuera”, concedió la galerista.
Se refiere a la muestra organizada en 2021 por las galerías Bortolami, Kaufmann Repetto y Andrew Kreps en el espacio 55 Walker, cuyo texto curatorial hablaba de una “experiencia a la vez magnética y revulsiva”.
“Sábado”, 2004. / Foto: Clarín
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