Con serenidad y destreza, Ale Giorgga, artista de BApasteup, realizó el segundo mural del stand Ñ de la Feria del Libro, el domingo 8 de mayo. El público se reunía a su alrededor y muchos se preguntaban que significaban esos afiches que pegaba y se repetían en tiras horizontales. Un mosaico de guardas iguales con nombres de artistas.
Melisa Boratyn, Ale Giorgga y March Mazzei en la presentación en el stand de Ñ en la Feria del Libro 2022.
Giorgga estaba acompañado de su colega Melisa Boratyn, licenciada en Curaduría y Gestión de Arte. Juntos hacen Homenajes urbanos, un colectivo que crea piezas gráficas para dar visibilidad y circulación alternativa a motivos de artistas argentinos “de culto” ya fallecidos –en general, mediante frases, guiños estéticos–. Ya homenajearon a Graciela Sacco, a Federico Peralta Ramos, a Alicia Penalba, entre otros, con pegatinas en rincones de la ciudad que ellos solían frecuentar, y aliados a las fundaciones a cargo de sus legados. Pero también lo han hecho con leyendas vivas como Marta Minujín o Mónica Mayer. De su técnica y trabajo hablaron antes de realizar la obra con la periodista y editora de arte de la revista Ñ, March Mazzei.
Mural listo.
Foto: Juan Manuel Foglia.
Mazzei les preguntó por el proceso de trabajo artístico, cómo se nutren y complementan. Boratyn explicó: “Yo soy curadora, él artista visual, integral, vemos qué nos gusta, qué o quién vale la pena homenajear y después, la historia del artista se transforma en algo muy visual, y ahí entra la noción de síntesis y gráfica que tiene Ale. Entre la teoría y la práctica nace esto, un papel que pegamos en la calle, un papel que trata de decir algo, de interpretar toda esa vida, esa carrera”.
“¿Cómo se plasma en un afiche, cómo se llega a imprimir estos papeles que van a estar por la ciudad de un artista que hayan elegido?, les preguntó la editora de Ñ. “Una vez que se elige a un representante argentino del arte, está esta instancia de cómo plasmar en un concepto en la xilografía, sumamos imágenes pero siempre con una técnica de grabado”, responde Giorgga. Y detalla: “Una vez hecha la elección del artista a homenajear y de poder usar la calle como vidriera, se puede sumar una frase que lo represente pero no hay nada más. Nosotros nos ponemos también del lado del espectador y de darle el lugar que se merece porque justamente es el objetivo. La conceptualización en sí es difícil, siempre lo generamos desde el aporte constructivo y generacional. En los últimos proyectos trabajamos con herederos de los artistas que ya no están, le damos espacio a los familiares, como en el homenaje a Alicia Penalba. También trabajamos en las calles, en los barrios que los artistas frecuentaban”. Luego, Giorgga completa la idea: “Es una realidad que esta expresión artística de guerrilla urbana compite con la publicidad en el espacio público y es bastante disruptivo. La realidad es que esto no vende nada”.
La pieza con la frase “El vuelo comenzó en la infancia, hace siglos” incluye la firma original de Penalba.
Melisa Boratyn agrega lo que ha significado trabajar con artistas vivos: “Marta Minujín fue la segunda artista viva, la primera fue Mónica Mayer. Nos llamaron de una muestra de Minujín que hizo en Santander para hacer una acción en el marco de arteBA. Fue un afiche colectivo que se pensó entre todes, los que querían, venían a pegar con nosotros, al ser un artista tan popular pasa que es una puerta un poco más grande, uno entra por Minujín y descubre otras cosas”.
-Las obras circulan mucho por las redes…
Muestra de Alberto Greco en el Museo arte moderno la ciudad MAMBA
Foto: Fernando de la Orden.
–Melisa Boratyn: Sí, como el caso de Alberto Greco. Hace unos años hicimos una copia de la obra, del afiche que él había hecho. Claro, se trata de una acción que él hizo en 1961, pega afiches que dicen “Alberto greco qué grande sos”; “Alberto Greco, el artista más grande de América Latina”. Yo había trabajado con esas fotos, no sabíamos de qué color eran esos afiches y la idea era cómo hacer para que se vieran hacemos que se vea exactamente igual”.
Otras noticias
–Ale Giorgga: Empezamos a trabajar con el material que documentamos, siempre nos acompaña alguien que toma fotos, filma. Es una acción efímera que se hace en una jornada con 150, 200 piezas. Cada locación, recorrido es diferente, la idea es mostrar el homenaje y, por otro lado, la acción, luego los vamos subiendo. Y a partir de ahí pasa que ciertos afiches han tenido un impacto muy significativo. La gente genera contenido con ese material, empieza a circular en las redes.
